La casa des esprits : une adaptation fidèle aux sources
Après la décevante adaptation cinématographique de La Maison des Esprits en 1993, la novela emblématique d'Isabel Allende a une deuxième chance dans un format beaucoup plus adapté pour l'œuvre : une série de huit épisodes d'environ une heure de durée, où tout ce nécessaire pour une adaptation plus fidèle aux évolutions des personnages et au développement de la trame complexe a sa place.
Un répertoire international rajeunissant le théâtre latin
Le casting international réunit des talents de Chili, Mexique, Argentine et Espagne, menés par Alfonso Herrera, Nicole Wallace, Dolores Fonzi, Fernanda Castillo, Eduard Fernández et Maribel Verdú, entre autres. L'équipe créative, composée de l'auteur elle-même, Eva Longoria et Courtney Saladino en tant que productrices exécutives, garantit ainsi un projet qui combine l'indéniable attrait du prestige littéraire d'Allende avec l'ambition d'atteindre un large marché audiovisuel, grâce à Prime Video.
La série se déroule dans un pays latiffériqueltement inspiré du Chili du XXe siècle, abordant ainsi les différentes étapes des changements politiques et des tensions sociales de l'époque, allant de la lutte des classes à la revendication du suffrage féminin, auxquelles s'ajoutent des tensions plus intimes liées au foyer et au type de relations qui jalonnent tout le récit.
Idéalement, l'idée est de tisser un tapis de plusieurs générations pour comprendre, sous une perspective féminine, le poids du temps et le modèle des relations qui se forment. Dans ce sens, ce sont les descendantes de Clara, Blanca et Alba, qui finissent par être le miroir de l'évolution des événements et des transformations sociopolitiques du pays.
La Casa des EspritsPrime Video A cette nouvelle adaptation de La Maison des Esprits, deux grands atouts s'ajoutent : l'apostrophe pour un produit de qualité identitaire, tourné en espagnol avec un large casting et une ambition pour lancer une adaptation plus fidèle avec une approche visuelle propre. La photographie, très saturée, crée un halo de mystère et met en valeur la palette de couleurs, notamment le vert et le bleu, aidant ainsi à créer une série de sensations chez les spectateurs qui vont de l'espoir à la tristesse.
Le passage du temps implique des sauts dans le temps et différents visages pour les personnages qui mûrissent sous nos yeux. Tout ce progrès est plutôt organique et bien construit pour que personne ne s'égarre sur le chemin. Et ce n'est pas facile, mais les transitions temporelles sont élégantes, précises et ne laissent pas place à doute sur ce qui se passe.